选修课 - Guildhall艺术家计划
身体问题
该模块由音乐家绩效和创造背景下的心理和躯体（身体）之间的课程和个人研究组成。课程的教学内容将包括一系列与学习，练习，创建，制作和执行音乐相关的问题。将探索思想与身体之间的联系。学生将有机会通过选择与他们的导师进行谈判进行课堂传播的想法，特别关注自己的任务。学习主题的例子是：维持健康和健身;如何履行最大潜力;促进和抑制音乐创造力;管理竞争中的竞争;'内心评论家';阶段存在。
室内乐
经过初次会议，其中研究生彼此了解，团体是由学生机构的支持，支持商会音乐和部门工作人员的协调员。团体在居住的内部员工和访问群体有课程，教练和大师。鼓励团体寻求外部绩效以及内部音乐会的机会。
媒体的组成
类内容包括主流技术的研究（使用序列，图像绘画，并置，转换，节奏，同步，关联，情绪描述）和这些在模拟的专业上下文中的实际应用（使用时间码LTC / SMPTE，导电图片/点击曲目，与图片，行业概述，执行权限，生产过程同步。
举行
该模块在学生获得组和个人教程的课程中教授。该内容包括考虑历史背景的仪器和风格的进行技术，得分和解释，以及仪器和风格的知识;组织，管理和沟通技巧。每年都有八个地方。通过实际评估年初的能力和潜力，选择要求此模块的学生。
上下文研究：禁止萨克斯管
该模块是硕士萨克斯管学生的强制性，黄铜和打击乐器，并向其他硕士学位开放，最多可达20个。它提出了在这个级别的萨克斯管学生学习体验的问题。绘制萨克斯管发展的叙述，作为二十世纪艺术发展的镜子，包括社会，种族和性别在内的主题的讲座。
电声音乐
The aims of this module are to build on an existing foundational level of understanding and skill in electronic music, to pursue practical expertise in various instruments of music technology as appropriate to an individual student’s area of speciality, to equip students with all-round production skills appropriate for a project in the recording/production studio, to equip students with further technological skills that will enable them to respond creatively to state-of-the-art developments in electronic music technology.
历史表现：表现
该模块在历史文书和声乐集合中提供第二学习。它为学生提供了一个机会，通过个别课程和参与合并探索不同的声音世界和态度。尽管需要在历史或现代仪器的试镜需要试镜，但不需要以前的历史文书经验。声乐集合与声乐部门合作分配。
通过即兴演绎来解释
工作通过每两周的小组进行。内容被视为类研讨会，其中学生与导师和其他学生在绩效中互动。教学/学习过程通常还包括分析课程的视频和录音。鼓励学生获得一些相关的理论知识，但没有涉及写作。这项工作实用，通常涵盖以下领域：改进对话和对抗毫不准备的谐波背景，并在没有装饰重复的情况下，在巴洛克式和古典风格中提升简单的舞蹈形式。学生还参加了其中一位音乐和戏剧协作项目（马戏团要么评书项目）。两个项目中的每一个都是一个术语长，包括显示。
爵士乐构成和安排（爵士学生）
内容包括旋律写作，谐波开发，和弦发声，对应点，编排，风格和分数和仪器零件的演示。非爵士专家需要展示加入这类课程的充分技能。该类使用各种教学和学习方法，包括由导师，音乐示例的群体分析以及学生自己的组成和安排的实现和分析的示例和技术的介绍。该课程的上半年专注于小型融合中使用的技术，同时下半年集中于安排较大的力。为了评估和形成性反馈而重新安排并记录并记录。
爵士乐即兴（对于爵士学生）
教学和学习策略是体验性的，采用一系列环境，包括在形式（具有特定技能和应用程序）内的即兴创作，通过自由即兴创作。非爵士专家需要展示加入这类课程的充分技能。所涵盖的主题将包括：
- 设计和激励发展
- 线性独立;快速的Cadention运动;节奏作为即兴的资源;在非功能性和谐中提高;建设性解剖;“时间没有变化”;语言，形式，概念和精神之间的关系
- 意识到影响即兴创作实践的因素
音乐，哲学和艺术
The aims of this module are to give students an understanding of music in the context of the arts and culture in general, to ground students in techniques of philosophical analysis and critical reading, thinking and writing, to develop students’ understanding of their musical/performance studies in the context of contemporary society, and to develop students’ abilities in written presentation and abstract thinking.
歌剧和戏剧（歌手）
这项选修课旨在熟悉歌手的歌手，旨在为舞台设计的曲目，因此结构化可能来自三个领域（歌剧伙伴，音乐剧院，歌剧组织）中的任何一个或者可以由参与在单独的项目中形成的经验来自三个区域中的两个。教学和学习是通过课堂活动，集合排练和在指导和无向群体中的表演，以及个人实践和研究。来自音乐剧院或歌剧伙伴或歌剧组织或歌剧专业工作（角色，封面或合唱）的一个项目，具有批准的歌剧公司：Glyndebourne Opera，Garsington Opera，Holland Park Opera，Grange Park Opera或其他专业歌剧公司经批准的声乐研究。
钢棒（钢琴家）
该模块的目的是制定准备和执行当代曲目的专业知识，鼓励好奇心和熟悉曲目和其文化背景的熟悉程度。
钢琴家选择此模块可以选择多个现存项目。其中包括新的音乐集合，语音工作，作曲家讲习班以及开发和执行研究生作曲家编写的新作品的各种机会。
优惠项目将从一年之间变化，但总会有三个可供选择。每个人都有自己的课程，教练和排练的时间表，每个人都将在表现上达到高潮，通常向公众开放。
研究项目
The aims of this module are to further develop students’ appreciation of and engagement with musicology, to promote students’ independent study in musicology and increase their confidence in this work by developing their research skills (from identifying and refining a personal topic of enquiry to producing a final paper on this subject), to promote students’ critical faculties in reading, thinking, discussion and writing on musicological topics, and to develop a sophisticated understanding of the relevance of musicological study to the practice of performance artists.
社交艺术实践
该模块旨在培养和支持在学校内的社会意识，创意，协作，独立艺术家的日益增长的社区。它允许学生在不同的参与环境中获得领先，支持，创建和协作的经验和技能，以发展在不同的参与环境中，培养创造性，敏感，公开的能力，以及制定扩大的战略和过程，重新展示或调整现有技能作为乐器，作曲家，歌手或电子音乐家。它旨在激发学生，欣赏和参与艺术实践作为研究的欣赏和参与。
歌曲伴奏（钢琴家）
钢琴家将得到帮助从研究生声乐培训计划找到歌手合作伙伴。然后，他们将准备，排练并在相关的曲目上执教。他们将鼓励他们与他们的歌手超出本模块的确切局限性，参加声乐绩效平台，歌曲课程，歌手的评估以及内部或访问教授所采取的大师组织。
组合中的技术
该模块对历史作曲家的实践产生了理解，这将有助于学生自己的表演，并制定将在其他选修科目中补充和加强学习的技能。学生选择五个途径之一：分析，对立，击牙，编排和文体组成。
声乐曲目（歌手）
此选修模块仅适用于歌手。该模块旨在了解对与主要Sung欧洲语言有关的声乐曲目的不同技术和风格需求的理解。教学是声乐曲目关键领域的绩效项目的形式。在与模块领导者协商时，学生从一年到年份的项目中选择了一份项目。这涵盖了不同语言的各种曲目，通常包括英语，法语和德语;和歌曲或歌剧/歌剧院在意大利语和俄罗斯。
语音工作（对于歌手）
该模块使研究生歌手，作曲家和钢琴家之间的创造性合作。经过一系列介绍式研讨会和主唱，组成和键盘部门共同举行的研讨会，提供以下项目：
- Wigmore VoiceWorks：用于语音的新歌曲曲目和钢琴或乐器室合奏是在歌剧制作中MA的歌手，作曲家和作家之间的合作产生的。这是用伦敦的Wigmore大厅的特定声学和空间写，并在Wigmore Hall的语音工作演唱会上进行。
- 新歌语音作业：通过每年设计的特殊项目在近几十年中组成的新歌曲曲目的财富探讨，以照亮这一曲目的特定领域。与课程导师协商选择适当的曲目，并在一系列组和/或个人研讨会中执教。
风，黄铜和打击乐额外的独奏主谱
该模块为学生提供了风，黄铜和打击乐系的学生，其专业和艺术焦点通常是会议室或集合的表现，有机会开发曲目，以及艺术和专业技能的演奏表现。
