研究工作
市政厅学校的研究工作是一个动态的活动计划，围绕学校的关键研究环节，汇集了工作人员、学生和具有国际地位的客人。我们在整个学期定期举办活动，与学生、教职员工和公众分享学校及其客人的创新研究成果。
过去的事件：
佩德罗Xim的歌曲é尼兹·阿布里尔·蒂拉多（1784-1856）：后殖民玻利维亚的诗歌和艺术音乐
9月22日星期二，下午2点
PedroximénezBarilY Tirado（1784-1856）是拉丁美洲最成功，19世纪初的多产作曲家之一。他举例说明了文化融合，这是在许多历史时刻的拉丁美洲音乐的普遍特征。当欧洲古典佳能的推动力较强时，Ximénez是一个被忽视的最高质量的作曲家，其作品应该得到广泛的当代风险和融入既定艺术歌曲的语料库。
这个在线研讨会将是一个市政厅学校项目的启动活动，该项目将制作第一批专业录音、公开音乐会，以及从玻利维亚国家图书馆苏克雷（Sucre）收藏的几百首手稿中精选提拉多歌曲的表演版本。除了介绍该项目，它将提出两个对比歌曲的第一个例子录音。
该项目由拉丁美洲研究所（伦敦大学高级研究所）和吉尔德霍尔音乐戏剧学院共同主办，在艺术和人文研究理事会的开放世界研究倡议（OWRI）下进行。
小组成员将包括：
- 拉斐尔蒙特罗（自由歌手兼项目负责人）
- 奈杰尔福斯特（自由脚本键盘播放器）
- JoséManuel博士IzquierdoKönig（音乐学家、提拉多博士论文作者）
- Juan ConradoQuinquivíMorón（音乐人和歌曲抄写员）
- 巴里Ife教授（西班牙文化和音乐学者）
研讨会召集John Sloboda教授（Guildhall音乐学院和戏剧）
椅子 -David博士Irving.，ICREA研究教授InstitucióMillàIFONTANALS（CSIC - IMF）巴塞罗那，西班牙
这将是一个在线直播研讨会，由Zoom主持。报告将不作记录，但将分发讨论会期间提出的主要问题的书面摘要。
内部人士/外人：提高音乐家对在伦敦文化中定位博士学位研究的思考
10月12日星期一下午6点
雷米（市政厅学校）
雪莉聪明（皇家音乐与城市大学）
斯科特垒马（市政厅学校）
即兴的音乐家的职业生涯通常包括许多活动，一旦明确而且相互关联。这些活动可能包括在各个层面上表演，撰写和教学，不同的重点与人的各种不同的重点。所有这些元素都可以被描述为由连续搜索的支持和通知，以定义和推进自己的创意语音，这是一个无穷无尽的过程，可以从一系列源中获取灵感。
艺术家们可以通过寻找全新的方式来表达自己，也许可以将他们的作品植根于现有的音乐传统中，并学会用它的语言进行交流。他们可能渴望找到一种能吸收他们背景元素的声音——例如他们在某一特定传统中成长的生活经历——或者他们所采用或感受到的音乐文化，或者这些元素的组合。
在提高音乐家的产出中，所需的影响是什么？他们是否认为是一个或多个特定场景或社区的成员？这种情况如何适用于伦敦的艺术家，其专业有关世界其他地方的根源或起源？这一过程同时向内和向外看，在音乐文化中扎根自己，同时尝试在其中造成个人身份，这构成了这次讨论的基础。
这项研究工作活动将在伦敦的三位即兴演奏家和活跃于各种学科的教育工作者之间就这些主题进行演讲和公开讨论。这三人都是目前的博士生，来自会馆学校和城市大学的结合。
流离失所的声音：通过管弦乐组成给声音
10月19日星期一，下午6点
Toby Young医生（市政厅学校）与Cayenna Ponchione-Bailey博士（牛津大学）
流离失所的声音（2019年）是一项艺术议会资助的参与式音乐制作项目，采用了创新的管弦乐实践，向难民社区发表声音，提高对他们所面临的问题的认识，并支持他们融入社会的融合。这是通过两个股线实现的：
- 来自牛津尖塔学院的四名难民儿童参加了研讨会，共同创作管弦乐队的“背景曲”，以强调他们自己诗歌的表演。这些合作作品由圣约翰管弦乐团的专业音乐家演唱。
- 三位国际公认的作曲家受命创作难民青年的歌词，促进跨文化合作，同时发展专业的艺术机会。
通过赋予与会者能够成为优质文化作品的共同生产商 - 通过突破管弦乐 - 制作和自己的创造性实践之间的文化障碍 - 他们报告称有权在公共场合发动他们的想法和情感。此外，他们的朋友和家庭（非传统观众）获得了对管弦乐表现的相当大的见解，而更广泛的受众报告促进更大的能力同情难民的经历。
在这项研究工作中，Toby Young博士和Cayenna Ponchione Bailey博士将分享该项目的发现和挑战，并考虑如何将其扩展到其他社区。其中一名年轻难民将与他们一起反思他们作为参与者的经历，为他们提供一个宝贵的机会，与一位独特的年轻艺术家接触，展示他们的管弦乐队音乐创作的第一次经验。
音乐治疗中的集团声乐改性：临床和理论考虑
10月26日星期一下午6点
Irene Pujol医生（市政厅学校）
艾琳·普约尔博士在一家门诊成人心理健康服务机构中，研究了她的博士研究成果，这项研究的目的是将团体即兴发声作为一种音乐治疗技术。
研究结果将在专业核心辩论的背景下讨论，例如共同因素模型与不同治疗方法中的具体成分，以及音乐治疗中以音乐为中心与以关系为中心的观点。
对话中的东西方：通过小提琴体现声音
11月2日星期一下午6点
Preetha Narayanan博士（市政厅学校）
该活动已推迟，将于2021年举行（日期待定）。
随着自己鼓的节拍移动：当代戏剧音乐与手势和空间的关系
11月16日星期一下午6点
David Roesner博士教授（慕尼黑大学路德维希·马克西米利安）
在过去的几十年里，德语剧院的戏剧音乐有了很大的发展，使之成为一种远离“偶然”和屈从的实践。特别是，声音和乐章已经从管弦乐池调动到舞台上，也从固定混音中调动出来，用于立体声播放，形成灵活的数字声音安排，用于环绕声设置。这使得戏剧音乐的关系品质变得相当动态：言语与声音、噪音与音乐、音乐与风景运动、感官与感官之间的持续对话。
在这个演示文稿中，David Roesner博士将探讨这一广泛的表演中的一个特定方面：静止和运动的关系 - 在音乐家和演员在舞台上的相互作用中的关系。
创作女权主义
11月23日星期一下午6点
Ella Finer博士
音速文化产生了自己的政治和历史，就像一个反馈回路折叠成我们如何关注女权主义的耳朵。在这一年变革的最后几周，本次演讲将探讨那些“拾起”空气中重要（或显然如此）东西的人是如何引导我们的——那些通过对话、协作、交流与过去、为未来谱写历史的人。
表演种族和文化对话
11月30日星期一，下午6点
大卫林博士（金斯顿大学）
杰克聪明（布拉德福大学）
本报告探讨了两个链接的英国金斯顿大学项目开始于2014：参加比赛–一个跨学科的教职工学生项目，由社会学和戏剧系发起，但后来将音乐、媒体和舞蹈结合起来；和表演种族和文化对话- 它的持续姊妹项目特有于戏剧。
现在正在寻找这些项目，在与黑人生活相关的行动主义和抗议活动的背景下，大卫林顿博士和杰基智慧姿势问题关于戏剧和剧院如何教导和学习;学生和工作人员经验丰富的“经典”课程和传统教学方法，以及当我们倾听我们的学生时，可能会挑战和变革的潜力。
创始公司合伙人
