吉尔德尔艺术家带来罗密欧和朱丽叶到数字舞台
我们赶上了市政厅的学生和校友参与了这个开创性的新电影戏剧制作。
全新的拍摄戏剧生产《罗密欧与朱丽叶》该片由尼克·埃文斯(Nick Evans)执导,于2月13日在网上上映。
该生产开放为4 *评论守护者和ArtsDesk,采用地面开拓新技术创建,克服严格的Covid-19限制,加上拍摄绿色屏幕的现场演员,以实现曼彻斯特宫剧院的完美数字娱乐。
我们赶上了四个Guildhall校友和学生参与将该生产带到数字阶段:生产者和编辑瑞安·梅特卡夫(前BA技术剧院艺术学生),演员布兰登Bassir(表演2020,扮演Mercutio),灯光设计师艾略特史密斯(Technical Theatre 2018)和作曲家萨姆·迪利(BMus电影音乐)。
瑞恩,这个项目是怎么开始的?
瑞安·梅特卡夫:从去年3月开始,你可能产生的上限基本上是一个缩放调用,有点不同步。这种类型的节目让艺术和行业保持活力,但同时让一个完整的创意团队和一个完整的制作团队参与到这样的制作中是非常困难的,而且它根本无法复制实际的体验。
通过我与Preevue我知道技术在那里允许我们完全想象的过程中的每一部分 - 我们可以重建照明,我们可以激光扫描剧院,我们可以建立一套,但是缺少的一部分是把演员放在拍摄和拍摄它。
你是如何涉及演员的舞台?
RM:去年五月,我开始做一些工作来了解那将是多么复杂 - 非常简短的答案,但我仍然对它的工作程度感到惊讶。
我们做了一些测试,我们两个演员在绿色屏幕上单独射击自己。有一刻在他们曾经转过身来的那一刻,没有任何人指导他们的爆炸,我认为这可能是我认为“好的,我们可以这样做。”
仍然有大量的规划和工作进入每一次射击:对齐摄像机,将圆点放在墙上,挑选眼线标记,所以人们会朝着正确的方向看。我们有监视器,允许尼克埃文斯董事和我自己观看背部表演,以便我们可以看到事情的排队在哪里。
布兰登,作为演员,你在绿幕前拍摄是什么感觉?
布兰登Bassir:这是可怕的。如果这个人不在那里,你的想象力肌肉必须更加努力地工作,你必须想象他们如何交付那条线。但幸运的是,我们在董事Nick Evans排练了大约一个星期。当我们拍摄时,我们非常快速地移动但随着昵称所知道的角色被放置,并且每个演员如何交付每一行的球公园概念,那么尼克。在拍摄期间在我身边读尼克真的有助于能够对与我在空间里没有身体上的演员对面的行动!
绿屏过程是如何进行的?
RM:我们的美术设计师Jamie Osborne已经完成了一些CGI模型的粗块,所以在彩排的每个场景中,我都能够计划好我们的摄像机应该放在哪里。我们有三个摄像机:一个是我们的锁定广角镜头,捕捉整个空间,另外两个是我的摄影师摄像机,捕捉我如何拍摄一个场景,如果演员在一起。
一旦一个演员拍摄了他们的场景,它就被锁定在摄像机设置。当场景拍档,或其他拍档,在舞台上拍摄他们的角色时——可能是同一天下午或一周之后——我们会把摄像机调到他们拍摄第一个演员的位置。
《罗密欧与朱丽叶》中使用的相机角度不足500个,每一个角度的合成都需要20个小时,所以这是一项艰巨的任务。
山姆,你对得分的灵感是什么?
萨姆·迪利:我们最终创造了三个不同的主题:爱情主题;绝望的主题,涵盖葬礼,死亡和较暗的时刻;然后是一个仇恨和战斗的主题。
生产的成分过程是什么?
SD:我写的音乐都是在绿色的屏幕上写的,我写的音乐都是在绿色背景下的人们,以及他们所处的背景。导演尼克·埃文斯给了我一份很棒的提示表,告诉我他想在哪里添加音乐以及他想要什么样的风格和氛围,这对我来说成了圣经。我每天都用它,给他发送线索,看看他是否在寻找,幸运的是,大多数线索都很准确。
现在电影音乐的工作方式,作曲的方式是非常模块化的,你可以很容易地移动东西。所以,一旦我写了一些东西,就会相对快速和容易地修改、添加或删除一些东西。但幸运的是,很多音乐并没有真正改变,因为尼克知道他想要的音乐在哪里。
艾略特,你做灯光设计师的过程是怎样的?
艾略特·史密斯:在录音开始之前,我们讨论了我们如何我们想要如何照明演员以获得一个相当均匀的,全身的灯光效果,这将允许我们把演员添加到场景中。但我的工作真正开始是在表演者被处理成数字空间的CGI之后。
在剧院中,照明的工作非常有能够告诉指导观众来看看套装的特定场所。电影中有点不同,因为相机对你有工作,所以这真的是为了试图带来那些没有这种戏剧风格的特殊时刻。
有了数字剧院,你可以做一些在现实世界中做不到的事情,比如把灯光投射到很难亲自到达的位置,这给了你很多自由。但这是一个相当平衡的行为,也创造了逼真的外观。我们在灯光和后期制作中也做了一些。
第一次看到完整的演出是什么感觉?
BB:我看过拖车,那就是它!每天我都会去Instagram来检查《罗密欧与朱丽叶》页面看看是否还有其他东西,但我第一次看到它是在我们开业之前星期五的公司首映。这太棒了。我有人伸向我告诉我他们享受了多少,这对我的一天诚实地成为我的一天,这是观看它的人以积极的方式回应它。
RM:我非常兴奋,在那里拥有它,很高兴看到公众的积极反馈,这是我们的观众,看到他们的积极反馈真的很棒。
SD:我只看到了应该是音乐的场景,这几乎是整个电影的四分之一。当我在一件中看到它时,看到整个流程,看到这一切都融合并看到了技术工作。
es.:我们在块中工作,所以我们从场景到场景,但并不总是处于线性格式。很高兴看到它作为最终生产。
你最喜欢的表演是什么?
ES:我真的很喜欢窗帘电话。它在一起结合起来,让您感觉像你在观众席中观看生产。在安全幕前回来的时候,有一个特定的射门,你从观众的角度来看,你可以看到他们的位置上的所有不同灯光。这是一个非常可信的时刻,因为它带来了这种现实感。
BB:我以为球场真的很有趣,只是为了看到舞台上的每个人。我记得拍摄场景并在拿着一些瓶子时做出小话题,看到最后的场景很有趣,看起来像彼此实际交谈的人而不是两个只是与绿色屏幕交谈的人。它感觉就像一个大魔法伎俩,因为他们不在那里!
SD:对我来说,它是罗密欧和朱丽叶的死亡场景。看着那些场景真的很强大,那些人是我最喜欢的场景,因为他们的情绪和它更暗的方面。
RM:布兰登会认为我会说这对他来说这是因为他在这个电话上,但我的最爱之一是梅蒂奥与他和sam vtty的死亡,这是惊人的,它刚刚表现得如此辉煌。在这个场景中有两个镜头,我们在近距离上交替,它通过艾略特如此美妙地点亮,Brandon和Sam做了这么奇妙的工作,我真正喜欢看这件事。
你会从这个项目带走什么?
es.:这和我平时做的很不一样,我对电影和动画的照明有了更深的了解,所以对这些领域的研究真的很有趣。
SD对我来说,就是学习在一个提示上花多长时间。我们有三到四周的时间来完成整个评分,所以我必须限制我在一根球杆上所能花的时间。在某些情况下,我一天做一两根球杆,你必须学会停下来,准备好继续下一个球杆。
BB:这一切都令人难以置信了。在Guildhall,有时,你在一个巨大的时间约束,你必须出现,提交和让它看起来像是有几个星期的准备。Here, Ryan and Nick and the whole team were relying on the actors to show up, and you’re not going to have as many takes as you want but you have to submit to the process and do the best work you can in that moment.
RM:我想生产很长一段时间,这是我的长期目标。不可否认,该计划是在舞台上做到这一点,但这是这样做的好方法。有如此多的学习,主要是要完成一切所做的时间。In every part of the process I wish I would have had more time, but I also do take away from it that despite it being incredibly challenging, it was still doable, and it’s incredibly commendable that absolutely everybody got on with it and did a fantastic job.
《罗密欧与朱丽叶》持续到2月27日,并且可以通过票据《罗密欧与朱丽叶》网站.