豺狼 - 使用违规设计和创造生产
从Breach,设计导师Anna Reid和我们的制作艺术学生那里了解他们是如何创造出《Jackal Run》的。
豺运行是新的剧院,由违反由Billy Barratt执导,Billy Barratt和ellis Stevens共同创作。它的设计耗时五周,其中两周是封闭放大,两周是亲自设计,还有几天是拍摄,由专业人员、学生创意人员和工作人员共同完成。
在本次问答中,我们采访了项目的设计导师安娜·里德和生产者艾莉Claughton以及市政厅的制作艺术家Chloe Rushbrook.(设计实现合作者,建筑和油漆),伊莫金皮革(服装设计师)和Adi库里(声音设计师)了解更多关于的信息生产艺术创作这个新戏剧背后的过程。
最初的设计理念是从哪里来的?这个过程是如何运作的?
Chloe Rushbrook:我们从很多情绪板开始,从最初的故事开始研究。关于这一套的设计,一开始我们并不确定我们能做多少。从设计的角度来看,我们通常需要三周的时间来制作一个完整的布景,但这次我们实际上只有三周的时间在建筑中,在这段时间里还需要进行技术排练。所以有很多想法在反复讨论,如果我们回到建筑中,我们应该把布景做得多少,或者它是否只是一个纯粹的视频制作——在这种情况下,我们可以按照我们想要的精心设计它。
肌皮革:当它被介绍给我们的时候并没有真正的初始设计概念——我们从一张白纸开始,然后服装设计来自一个非常紧张的研究阶段:对实际主题的研究,然后是主题研究,然后是时间段研究。
Adi Currie:在声音方面,最初我认为它会更像一个普通的剧院设计:一些门铃噪音之类的东西!直到我们回到学校,我们才意识到这应该是介于音景和电影配乐之间的东西。从那时起,我开始研究80年代的音乐和舞蹈。简报是双峰所以我做了一些调查。版权限制让事情变得非常困难,所以我做了很多关于无版权音乐的研究,以及人们在YouTube视频中使用的音乐,以及所有这类的东西,这非常有趣。
安娜,你的角色何时发挥作用?你是如何导致所有这些设计元素的?
安娜·里德:我的角色最初是悬而未决的,因为从制作艺术的角度运行设计过程,特别是在如此短的交付时间内,对我们所有人来说都是全新的。一开始我们并不确定我们是在设计一个理论的视频产品,还是一个实际的视频产品,还是一个实体产品。但每个人都真心愿意以团队的身份参与到这个节目的设计中来,而不是依靠我和我的想法。所以,真的,在这部作品中,我的角色是通过形式的变化来指导过程,而不是明确地设计任何布景或服装。
Ellie,你作为制作人的角色在这个创作过程中是如何工作的?
艾莉Claughton:我的角色需要大量的灵活性和清晰的沟通,我很多的时间都花在工作直接与安娜和生产管理团队,如何实现每个人的视觉的时间我们已经提供给我们(和在预算),,每个人都在同一页上。最初,我将花几周时间消化创意人员的愿景,然后再考虑物流问题,但在这个过程中,一切都必须以每小时100英里的速度前进。因此,物流和愿景必须同步运行,这可能会受到很大的限制。幸运的是,优秀的制作艺术学生在Anna的指导下完成了任务,我们能够快速而顺利地完成这个过程。
这些形式的变化如何影响你们所有人?您是如何使用短时间内管理的,将节目汇总在一起,并在您获得关于返回建筑物的新闻时适应?
肌皮革:关于服装,我们并没有一个真正的计划,因为直到我们开始之前我们都没有角色去设计。在此之前,我们会想“我们到底有没有为买鞋做预算?”鞋子会被看到吗?诸如此类的问题。然后突然我们就进了大楼,这是一个很大的变化,从“让我们做一些研究”到“我们现在需要服装!”
我们在最初几天为角色制作了情绪板,然后去商店将我们能够找到的所有内容移除!然后进行绝对负荷的购物,在过程的最后必须进行绝对负荷的退货。这只是为了确保有大量的选择可供选择,并且知道在试穿时将会有大量的混合和匹配。
Chloe Rushbrook:回到大楼真的会影响我们实际与该集合的事情。幸运的是,安娜非常了解我们的时间。我们能够与正在努力的人合作所有你的房子在准备期间,最后它只是每个人都在努力的一团巨大的设计实现团队,以确保这两项产品可以完成。It was fun, but also a bit stressful at the beginning because, as a Design Realisation student, we’re so used to the designs being done already – having all the CAD plans, all the measurements and a really clear understanding of what's going to happen. This was obviously slightly different and a bit out of our comfort zone! But it was a really fun experience, and I'm glad we had it.
艾莉Claughton:回到大楼里对我们来说是一个巨大的转变。我们从在网上创作一件作品,然后让学生们在他们的卧室里拍摄,到在房间里制作,基本上是为最后一周制作一个电影布景。一旦我们知道我们将回到建筑中,我们就开始像对待电影一样对待这个项目,这意味着雇佣电影摄影师,创建拍摄时间表,并真正精确地思考如何在屏幕上看到一些东西。我真的很喜欢这个过程,这与我通常的制作实践完全不同,但我很重视学习。我也很珍惜在一个空间里做一些事情的机会,这是我一年来第一次和我的同事们在一起——那真是太神奇了。
Adi,你是如何解决将声音世界从网络电影转移到真人作品中的挑战的?
Adi Currie:它有时非常繁忙!我们从“哦,人们会有他们的笔记本电脑,我们可以在Zoom上录音”变成“对了——我们需要为整个剧院设置一个音响系统,包括无线电麦克风和扬声器等等”。所以要在三周内完成技术方面的工作是相当多的,特别是因为我是在设置的时候学习的。这是一个非常棒的过程,而且绝对是一个学习曲线。
让设计更加挑战,虽然试图想出目前展示和在排练室玩耍的事情 - 很有意思,同时玩耍这两件事。但我认为它已经好了,比利(总监和共同作家)Eellice(Co-Writer)和Dorothy(Dramaturg和Video Director)与我所呈现的一切都非常积极 - 这很容易让事情完成,哪个非常好。
在最终的制作中,有哪些元素是你特别引以为豪的?
Chloe Rushbrook:我很高兴最终的结果,如何设置在节目中结束。它以一种非常有趣的方式移动着,这是我们最初没有想到的。我们创建了两个独立的区域,一个更工业区和一个更生活区,然后它们融合在一起。最后,它看起来很有趣,它允许制作从非常酷的角度拍摄。
Adi Currie:我认为很多音乐确实很好地工作,所以我对此很满意。它帮助了节目的情绪,这是一个非常好的结果。
安娜·里德:总有这样一种情况,你在制作一个非常有挑战性的节目,你想让观众知道你在工作的情况。(我的一个项目经理朋友曾经说过:“我希望我们可以在观众进来的时候就把节目的预算写在门上,这样他们就知道我们做了多少工作!”)。
这项生产有两个独立的挑战:它的形式距离最终产品的迎接和迎接的三次,而且这是一个设计的工作。因此,这两种东西都结合在一起非常灵活,快速的速度。我认为,看着最终产品,你不知道那里有多少不同的迭代,以及大多数这些想法都被想象,设计,然后在大约十天内完成了真实的事实。我不认为这一切都表现出来 - 它看起来像一个完全成熟的作品,它有一个正常的开发过程,你经过几种不同的设计迭代。所以我认为我最自豪的部分 - 这证明了每个人对它的工作有多成功 - 这是你无法讲述什么特别的情况豺运行下。就质量而言,它是独一无二的。
安娜,艾莉,你们喜欢和制作艺术系的学生一起做这个项目吗?这是第一次所有的设计都以一种设计的方式完成——你从中得到了什么?
安娜·里德:关于市政厅制作艺术的学生,每个人都很努力,认真对待自己的工作。当我们第一次看到制作截止日期时,我想“时间会很紧,但我们有足够的职业道德去实现它。”我不知道的是人们对设计过程和创造性设计方面的反应有多好。当我们设置第一个情绪板任务时,我只是希望人们能对它产生共鸣,并回馈给我一些东西。这太神奇了——当我拿到板子的时候,我想“哦,一切都会好起来的!我们有很多东西要做。”丰富的视觉信息给我留下了深刻的印象,人们从一开始就乐于创造性地思考。这是我之前从未体验过的:与这些人作为共同创造者一起工作。每个人都勇敢地面对挑战,以我从未见过的方式跨部门合作。
艾莉Claughton:我非常同意Anna的观点,这些学生是如此的专注和努力,任何人能拥有他们都是非常幸运的。从设计实现到阶段管理,每个人都投入到这个过程中,并完全认同“好吧,这是新的,但我们都在这个过程中”的氛围。我真的很喜欢这一点,这就像是一个真实的例子,说明当每个人都全身心投入到一个项目中时,会发生什么。
伊莫金,克洛伊和阿迪,你们是如何在这个项目上展示你们的设计能力,并与安娜和Breach团队一起将这个节目整合在一起的?
Chloe Rushbrook:这真的很有趣,这不是我们通常课程的一部分。任何设计东西的机会,以及更多地参与到事物的创造性方面,都是我一直非常感兴趣的事情。Anna作为我们的导师,在整个过程中指导我们,这是非常有帮助的,这是我在实际设计的第一个专业经验,这是很棒的。
肌皮革:是的,这真的很有趣,但也非常紧张,因为这是一个非常快的转变!我承认我从本质上不是一个设计师——这就是为什么我要做服装监督,而不是设计和制作课程!但我确实很享受这样的经历,尤其是做一个设计秀,因为这是如此独特的经历和我们在市政厅的其他机会不同。作为一名主管,我确实从成为设计师的机会中学到了很多,并了解了他们在这条船上的情况。这种经历让你做出更明智的决定,并有更多的同理心——因为做出所有决定都很有压力!
Adi Currie:是的,同样,我不是一个声音设计师,这不是我曾经想过的东西我会最终做的。我对它很紧张,但我真的很喜欢它。有时候,进入排练的房间,我还没有看到他们正在运行的所有场景,但在插入笔记本电脑并播放某些东西后,演员们真的很好地回应了它。很高兴看到。我希望演员们也参与声音,因为显然,这是一个合作的作品,他们是表演的作品。所以他们对他们的反馈非常好。
Jackal Run现在在我们的网站上直播!你希望观众从最后的作品中得到什么,你希望他们会有什么反应?
Adi Currie:这是一篇非常沉重的文章,涉及到一些重要的事情,我知道即使是那些参与政治的人也没有意识到。让人们参与并谈论它是件好事——也许从观看开始豺运行让他们自己对受其启发的现实事件进行研究,甚至只是就此进行一次对话。不仅仅是因为这部剧,还有我们想要分享的真实故事,让大家看到一些亮点。
肌皮革:这些女人的经历真的很可怕,我认为这是一个值得讲述的重要故事。甚至在拍摄过程中,在我们分享的过程中,我的反应也相当情绪化。我真的希望观众也能得到同样的反应。我在人民的权力唱歌的场景 - 即使在拍摄期间,那场景始终让我拍摄,在重复的五六次之后。我希望其他人能够得到同样的反应,并感受到我们通过研究故事所做的同样的情感和政治参与。
Chloe Rushbrook:我希望观众可以拿走制作团队付出的努力。因为我们对最终的结果很满意,我们为此付出了很多努力,希望观众能够看到这一点。
安娜·里德:每个人都很投入,我想这是因为每个人都很有共鸣。每个人都很关心原始材料。我当然很震惊,我不知道更多的真实事件,这是这幅作品的灵感。我希望每个人给作品带来的情感联系,能让我们以我们必须的方式推进这个过程,能够传递给观众,并希望能激励人们去探索这些问题。
艾莉Claughton:只是为了回应其他人,我希望观众会看到这件作品的每个人如何关联都是故事。您可以看到每个元素都是为了谨慎和精确处理,即我们探索的妇女在每个人的思考的中心。思考这个故事的雷达是如何思考的疯狂,尽管持续的战斗是妇女所面临的声音听到他们的声音。
豺运行可在4月30日星期五午夜前观看。